JIHEL

Nos acercamos a finales de los 70, sin más, a un encuentro formal entre artistas. Nos solidarizamos durante el festival de gráficos de Enghien en los años 80, nuestra estrecha colaboración desde esa época, tenía que suceder, el calendario maya lo predijo.

En primer lugar, nos medimos, desciframos, analizamos, para finalmente darnos cuenta de que, si bien somos diferentes, en realidad éramos similares.

Él, JIHEL, en su burbuja de anarquista individualista no violento, periodista de la palabra escrita, reportero y caricaturista de prensa satírica, negándose por no siempre sé qué principio, todas las exposiciones o retrospectivas en Francia, exportando a exposiciones internacional, Berlín, Sidney, Turín, Roma, Tokio y la mayoría de las veces en Nueva York donde se instalará en varias ocasiones. Amante del arte ilustrado, coleccionista de arte crudo y arte primitivo, apasionado de la historia, no la gran, no, más bien la que la gente olvida, con su cohorte de intrigas ... una fascinación inigualable por la Revolución y el Imperio con su séquito de personajes fabulosos y extravagantes, pero solo uno volverá y volverá sobre sus tableros, como una duda sobre su propio viaje iniciático, su nombre es TALLEYRAND, el nombre se quita, y aquí está. "CEMENTO" que ha unido nuestro trabajo durante décadas.

Yo, en mi burbuja Niçoise de la era Jacques MEDECIN, trabajando en el movimiento de la escuela de Niza mientras me rehúso a unirme oficialmente, prefiriendo primero construir mi propio itinerario lejos de los galeristas.

Con el tiempo, a lo largo de los años que han pasado, nos hemos convertido en Jihel y yo, el GOSCINNY y UDERZO del diablo cojo, el Masón.

LENZI, pintor de la escuela NICE.

JIHEL: MAESTRO CONTEMPORÁNEO DE CARICATURA

El artista Jihel es sin duda el practicante más importante del arte de la caricatura que se encuentra hoy en Francia, de hecho quizás en todo el mundo. Sin duda, es el heredero de una larga tradición francesa del arte de la caricatura, sobre todo practicada en el pasado por maestros de la forma como Rostro y Orens.

Como ellos, a menudo construye sus imágenes como montajes de elementos extraños y, al principio, aparentemente incongruentes, extraídos de una gran variedad de fuentes, humanas, animales e inanimadas.

En conjunto, a menudo surge un tipo de narrativa, aunque su interpretación precisa puede variar significativamente de un espectador a otro. Muy a menudo, en el corazón de estas narrativas visuales hay algún tipo de comentario satírico: sobre la historia, sobre los acontecimientos contemporáneos y la cultura popular, sobre los individuos o sobre la vida en general. A lo largo de los años, las creaciones de Jihel han evolucionado desde grupos de comentarios satíricos que se centran en eventos históricos muy específicos, por ejemplo, el genocidio armenio, hasta descripciones algo más generalizadas del absurdo de la condición humana, y con ello, en la mayoría de los casos, ha llegado un ablandamiento de tono, un movimiento que se aleja de la dura condena y se dirige hacia una valoración más suave, a veces casi lúdica, del carácter humano.

Al mismo tiempo, el artista ha pasado de un predominio de representaciones en blanco y negro en su obra anterior a un uso cada vez más generoso de colores primarios brillantes y dinámicos. Aunque los elementos dispares en sus composiciones pueden provenir prácticamente de cualquier lugar, ciertos motivos visuales y representaciones se repiten con frecuencia en una recombinación aparentemente interminable: Kaiser Wilhelm II, orinales, Talleyrand, Jacques Médecin (el alcalde de Niza en desgracia), animales de todo tipo de de las ratas a los rinocerontes, Beethoven, los símbolos masónicos, María Antonieta, la Mona Lisa, Napoleón, los personajes de los cómics conocidos como Les Pieds Nickelés, Robespierre y muchos otros.

Cada pieza individual representa una perspectiva satírica única y vívida sobre la vida y los eventos humanos: en conjunto, el gran cuerpo de trabajo creado por este talentoso artista constituye la contribución más importante a este género que surgió a fines del siglo XX y principios del XXI. Por lo tanto, no sorprende en absoluto que las obras maestras satíricas de Jihel sean muy apreciadas y buscadas por los coleccionistas, siendo el autor actual el más entusiasta entre ellos.

Richard Meyer

Salem, Oregón

Estados Unidos

JIHEL: EL MAESTRO CONTEMPORÁNEO DE CARICATURA

El artista Jihel es sin duda, entre todos los seguidores del arte de la caricatura, el más importante que existe hoy en Francia, y quizás incluso en el mundo entero. Ciertamente heredó una larga tradición francesa del arte de la caricatura, practicada en el pasado en particular por maestros en el campo como Rostro y Orens.

Como ellos, a menudo construye sus imágenes como montajes de elementos extraños y, a primera vista, incongruentes extraídos de diversas fuentes humanas, animales e inanimadas.

Una vez asociada, a menudo surge una especie de historia que, sin embargo, puede interpretarse de manera muy diferente de una persona a otra. Estas narrativas visuales suelen centrarse en algún tipo de comentario satírico sobre la historia, sobre los acontecimientos contemporáneos y la cultura popular, sobre las personas o sobre la vida en general.

A lo largo de los años, las creaciones de Jihel han evolucionado: conjuntos de comentarios satíricos centrados en acontecimientos históricos muy específicos, como el Genocidio Armenio, se han convertido en representaciones algo más generalizadas del absurdo de la condición humana, en las que la su tono a menudo se ha suavizado, alejándose de la dura condena para pasar a una apreciación más ligera, a veces casi alegre, del carácter humano. Al mismo tiempo, el artista se ha alejado de las representaciones en blanco y negro que dominaban sus primeras obras para utilizar de forma más generosa colores primarios vibrantes y dinámicos. Aunque los elementos heterogéneos de sus composiciones pueden tener prácticamente cualquier origen, ciertos motivos visuales y representaciones se repiten con frecuencia en nuevas combinaciones que parecen interminables: Kaiser Wilhelm II, orinales, Talleyrand, Jacques Médecin (ex alcalde de Nice deshonrada), animales de todo tipo, desde ratas hasta rinocerontes, Beethoven, símbolos masónicos, María Antonieta, Mona Lisa, Napoleón, personajes de cómics llamados Les Pieds Nickelés, Robespierre, y muchos más.

Cada obra representa una sátira vívida y única de la vida y los acontecimientos humanos; el conjunto de obras creado por este talentoso artista habrá sido el aporte más importante al género surgido a finales del siglo XX y principios del XXI. Por tanto, no es de extrañar que las obras maestras satíricas de Jihel sean tan apreciadas y buscadas por los coleccionistas, y especialmente por el autor de este artículo, que es uno de ellos.

Richard Meyer

Salem, Oregón

Estados Unidos

ENTREVISTA A JIHEL POR SAM FLORES

Fue para publicar un artículo sobre activismo político a través del dibujo satírico y la caricatura que me llevaron a conocer al artista Jacques Camille LARDIE dit Jihel.

Quería un artista sincero en sus convicciones, un artista rechazado en casi todas partes y que al final se autoedita para hacerse oír y existir. Mientras recorría las oficinas editoriales, un nombre seguía sonando inexorablemente en mis oídos "LARDIE"

Ir por LARDIE, mi elección fue hecha.

Lo más largo fue para conocerlo, fue duro, muy duro, siempre inalcanzable, una voz femenina me respondió incansablemente en el teléfono "Deja tus datos, te llamará" han pasado meses y todavía nada, para mí era un hecho, Me dije a mí mismo, él es mi hombre, había encontrado un artista que no corre tras su notoriedad. Así que hice la sede de su estudio en París y mientras él salía para ir a una librería, me presenté siguiendo sus pasos, logré esbozar mi idea para una entrevista. Había aprendido bien la lección de uno de sus amigos cercanos, Mill Reinberg, a quien había contactado antes para llegar a él, tuve que deslizarme en la conversación de Talleyrand o Louise Michel y finalmente hablar con él sobre gatos y protección animal. . Me habían advertido que era difícil al principio y que no le gustaba perder el tiempo, pero yo tenía algunas llaves ahí. Coincidimos en el principio de una conversación grabada sin tabúes ni exclusiones pero con una mezcla de géneros y sin un orden establecido. De todos modos, se reservó el derecho al silencio, lo que hizo poco después de todo. A menudo, incluso fue más allá de la pregunta. Todo salió muy bien en general y pude tener mi premiada entrevista, me encantó pasar tiempo con este artista, me marcó profundamente durante mucho tiempo.

SAM FLORES

Estudiante de periodismo, PARIS.

Entrevista realizada en mayo de 1986.

SF: Si tuvieras que presentarte, ¿qué dirías?

JIHEL: No creo que esté presentable en el sentido en que lo dices en serio, así que no mucho, excepto que debo haberme perdido muchas vidas en otros lugares, aquí y ahora y eso realmente me molesta, tomaría una segunda vida. para deshacerse del primero.

SF: No es realmente una respuesta, empieza mal

JIHEL: Es mío, siempre tengo la impresión de que hay algo más hermoso en otra parte.

SF: ¿Pero aún así?

JIHEL: El espacio y el tiempo me empujan a cambiar, siempre, en mi creación necesito sentirme un extraño al lugar en el que estoy, solo entonces me convierto en un transportador de imágenes, no siempre mías. en otra parte, como un ladrón de tiempo que siempre se perderá una hora para terminar su sentencia. <

SF: Entonces voy a estar contento con eso incluso si no estoy satisfecho, ¿estás obsesionado con la muerte?

JIHEL: Realmente no estaba hablando de la muerte pero sí y no, está en el corazón de la vida, de mi vida, de mi viaje artístico, entonces me ayuda a vivir, me acompaña, por un tiempo, hasta que 'en el momento que...

SF: Volviendo al dibujo, ¿por qué eligió el dibujo satírico y la política?

JIHEL: La política se me impuso cuando era muy joven, dibujando también por cierto, así que mezclé los dos y luego me volví político o caricaturista de prensa como dicen, luego caricaturista, era una puerta Abierta al exceso y soy excesiva en todo, es una fortaleza pero también una debilidad.

SF: ¿Cómo es eso una debilidad?

JIHEL: Siempre he creado un subidón de adrenalina frente a las injusticias de la vida y me negué a autocensurarme una hora o un día después, la primera versión fue para mí la más justa, así que la buena, rara vez apreciada por la demandante se negó, por lo tanto, se publicó por mí mismo en fanzines o postales dentro de mi propia editorial, a menudo con una demanda en juego.

SF: ¿Ha tenido muchos casos judiciales?

JIHEL: Docenas, hay menos riesgos con Talleyrand y Fouché que con Pasqua o Médecin.

RISA.

SF: Dicen que tienes un gran talento y somos lentos para hacerle justicia.

JIHEL: No sé si tengo talento pero ON es un idiota, puedes decírselo cuando lo conozcas, no busco ningún reconocimiento, trabajo de una manera casi neurótica, una forma de intensidad emocional que Duele pero que me da la oportunidad de poner en práctica lo que puedo hacer sin preocuparme de agradar y menos halagador, muy poco por medallas, retrospectivas y demás tonterías.

SF: Neurótico, ¿eso significa que creas aturdido?

JIHEL: Un poco, tengo esta propensión a dibujar profundamente dentro de mí esta máscara de la historia de otro, la que voy a realizar, una ejecución está cargada de consecuencias, sabes, y luego siempre trato de tomando impulso en la angustia de una noche tardía, me da un consuelo obvio sin cuestionarme constantemente.

SF: Dices que dibujaste muy joven, ¿cuántos años tienes?

JIHEL: Aproximadamente diez años, ciertamente menos, tengo recuerdos muy precisos de un libro de historia sobre la Revolución Francesa de 1789 en el que copié grabados y me divertí poniendo a personajes como Napoleón en una situación. , Talleyrand, Robespierre, Danton etc, una vez dibujados, los recorto para pegarlos en un cartón resistente, eran mis soldaditos de plomo, me permitían repasar la historia a mi manera y puedo decir que los cien días o mi Congreso de Viena haría palidecer a cualquier historiador digno de ese nombre. Todavía tengo este libro en mi biblioteca. Solo prolongué mi infancia convirtiéndome en diseñador.

SF: Sin embargo, ¿no tenías esta formación como dibujante de prensa cuando dejaste las Bellas Artes?

JIHEL: Dibujar es dibujar, cuando tienes lo básico y la imaginación todo se vuelve posible, sostén un eslogan desviado del 68, mi padre quería que yo fuera arquitecto, mi madre diseñadora de moda, yo terminé decoradora en porcelana en Limoges, no realmente embriagador pero bueno yo estaba en el lugar, tuve que encontrar la oportunidad de irme, pasó muy rápido.

SF: ¿En tu trabajo, también hay esta pasión por la historia de Francia?

JIHEL: Trabajo es una palabra muy grande para el pequeño garabateador que soy, sin embargo es cierto que la historia de Francia ha vivido en mí y esto desde muy joven, te lo acabo de contar, y sin negar mis dibujos políticos, Las creaciones históricas son para mí un soplo de aire fresco y un gran enriquecimiento, aunque muchas veces he coqueteado con la licencia, y esta no es poética, es artística. Estas creaciones me permitieron dar un paso atrás en la existencia y forjar vínculos con personajes que no tenían posibilidad de conocer en la vida real, descansaba con ellos.

SF: Estás hablando de uchronie, supongo, ¿cómo se te ocurrió esta idea?

JIHEL: Muy simple, me parecía obvio hacer hablar de las personalidades desaparecidas para indicar a los políticos de la actualidad el camino a seguir, comencé en mis dibujos de actualidad para ponerlos en una nube, luego en igualdad de condiciones. , funcionó bien en mi cabeza con Jaurès, Talleyrand y Louise Michel, así que amplié mi campo de investigación a muchos otros, Guillaume II, Cléo de Mérode, etc ... Luego borré la noticia de alguna serie.

SF: ¿Tienes la impresión de que estás en el momento equivocado?

JIHEL: Estoy bien en mi tiempo y estos dibujos ucronistas son una gota de agua en el mar de mis creaciones en las noticias del día a día, cuántos en Giscard, en Mitterrand, miles por cientos en Cléo.

SF: De lo que hay que tener en cuenta, ahora algunas preguntas en blanco para relajarse como el cuestionario de Proust. Beatles o Rolling Stones

JIHEL: Piedras

SF: ¿Tu cantante francés favorito?

JIHEL: Léo Ferré

SF: ¿Conocías a Ferré?

JIHEL: Trabajé con él, para él.

SF: ¿Tu actriz favorita?

JIHEL: Sandrine Bonnaire

SF: ¿Actor?

JIHEL: Michel Simon

SF: ¿Director?

JIHEL: Pialat

SF: ¿Tu libro favorito?

JIHEL: ¿Qué significa hablar de Bourdieu?

SF: ¿Un filósofo, solo uno?

JIHEL: Ay, la trampa es súper reductiva, vaya Gaston Bachelard.

SF: ¿Pintora?

JIHEL: Magritte

SF: ¿Tu animal favorito?

JIHEL: El gato

SF: ¿Tu color favorito?

JIHEL: ¿En el gato? RÍE, estoy bromeando ciudadano, obviamente negro.

SF: Sobre esto decimos anarquista, ¿qué es para ti?

JIHEL: Ni dios ni maestro, creo que está bien resumido.

SF: ¿No eres un creyente?

JIHEL: Repito, ni dios ni amo

SF: ¿Tu cantante francés favorito?

JIHEL: Catherine Ribeiro

SF: Sobre ella en la primavera del 68, Catherine Ribeiro intentó suicidarse, tú estabas allí, dijimos ...

JIHEL: Se ha dicho mucho sobre todo y nada.

SF: Sin embargo, estos muchos dibujos del cantante atestiguan ...

JIHEL: con profundo respeto por su enfoque militante y libertario, punto.

SF: ¿No quieres contarnos más?

JIHEL: Sin comentarios, aunque sea lo mismo ... No hables de poesía mientras aplastas flores silvestres.

SF: ¿Es un código?

JIHEL: Si lee esto, lo entenderá.

SF: ¿Pero es una canción de Barbara?

JIHEL: La interpretación de Catherine es subliminal, escúchala, francamente es impresionante.

SF: Le hiciste más dibujos a ella que a Ferré, ¿no te sorprende?

JIHEL: No, para el hombre que soy, se necesitaba una musa, estamos casi veinte años después de mayo del 68 y puedes notar que hace mucho tiempo que no le hice nada.

SF: Leí en alguna parte que Patricia Carli ...

JIHEL: No leas todo lo que está escrito

SF: Fue solo para resaltar las antípodas entre estos dos cantantes.

SF: Big white, una mala mirada azul acero me dice que no insista.

SF: ¿Tu canción favorita?

JIHEL: Memoria y mar

SF: Interpretada por ...

JIHEL: Es despreciable, buena Catherine Ribeiro, pero por supuesto Léo Ferré.

SF: Nuestro trato en este tipo de cuestionario fue solo una respuesta, así que una excepción. Vamos a Talleyrand, ¿por qué este personaje tan inofensivo te perseguía tanto?

JIHEL: Inofensivo, estás bromeando, espero, apasionado por la Revolución Francesa y el Imperio, este hombre es el eje de todas las intrigas, solo pudo dar rienda suelta a mi imaginación.

SF: Ha habido malos rumores sobre ti, drogas, sentadillas, pornografía, etc ...

JIHEL: Difícil concentrarme contigo pero oye, acepté jugar. Los rumores se hacen para correr, no cuenten conmigo para acompañarlos, dejo que se diga, es parte del trabajo, intentan desestabilizarme, no entro a este juego ahí.

SF: ¿Quieres decir que nada es verdad?

JIHEL: Te dejo con tus evaluaciones y luego ocupa la barcaza.

SF: ¿Cómo determina su carrera artística?

JIHEL: Lo vivo, no busco competencia, la única ansiedad es una página en blanco, si, si existe, como la ansiedad de no tener nada más que decir, es aterradora, puede durar horas y luego el Llega la tarde, preámbulo de la noche, todo vuelve, se precipita, la locura en estado crudo.

SF: ¿Cuál es su motor en el dibujo de actualidad?

JIHEL: En política hay en el otoño, su movimiento, siempre hay algo que es tragedia, ahí es donde intervengo.

SF: Has vivido en muchas ciudades, países, ¿por qué esta inestabilidad?

JIHEL: Mi respuesta podría ser lo que respondí a tus primeras preguntas, mantuve este sabor de lo establecido después del 68.

SF: ¿Por qué ciudades como Asnières o Vésinet son tan diferentes?

JIHEL: Por qué no, harto de París, la calma, el cambio, todo eso y sobre todo la prisa precipitada.

SF: Usted que es un coleccionista con una biblioteca enorme y todo este material para trabajar, ¿no es difícil estos incesantes movimientos?

JIHEL: Siempre tengo un punto de anclaje definitivo con miles de recuerdos y doy la vuelta, cuestión de organización. Para el trabajo, papel, lápices y encontrar una buena impresora cerca, eso es todo lo que necesito.

SF: Miles de recuerdos, ¿qué son en concreto?

JIHEL: Cada libro es un recuerdo, no es una biblioteca de desfile, cada libro se lee y relee.

SF: Siné, Pratt, Bedos, Higelin etc ... ¿Cuáles son tus enlaces?

JIHEL: Angustiado pero real.

SF: Tus respuestas suelen ser evasivas, lacónicas, ¿por qué?

JIHEL: Paramos cuando quieras.

SF: ¿Tu estación de radio favorita?

JIHEL: cultura de Francia

SF: ¿Tu diario?

JIHEL: Libé

SF: ¿Tu pasión?

JIHEL: Una pasión, es reduccionista, qué idea, pero tengo muchas

SF: Sí, ¿cuáles entonces?

JIHEL: Mi compañero, libros, agua fría, noche, lluvia, naturismo, animales, es interminable.

SF: Tu pareja, ¿cómo vive ella tu trabajo?

JIHEL: Bueno, ella se involucra, me conoce de memoria, conoce mis silencios, mi ira y el amanecer que todavía se toma por la noche, es un santo.

SF: Si tuviéramos que sacar una conclusión de esta entrevista, ¿qué dirías?

JIHEL: Que no fue realmente una entrevista sino un interrogatorio, pero oye, me simpatizas, jugué un poco más, creo y mentí muy poco, por otro lado estoy sorprendido por las pocas preguntas en la filosofía y mis profundos compromisos diarios serán para otro tiempo, un saludo y fraternidad para ustedes.

El período rojo de JIHEL

Al consultar este sitio que además está muy bien organizado, me sorprende la producción artística de este artista que a menudo se dice que es ecléctico, por mi parte no creo que realmente lo sea porque más del 98% de su producción es histórico o político, planteé esta figura a propósito porque consulté varias colecciones generalistas de este diseñador, las más completas de las cuales se encuentran en Suiza, Italia, Estados Unidos y Holanda. También consulté las colecciones del museo Jaurès.

Por supuesto algunas pin-ups, erotismo, un poco de pornografía, algunos homenajes a artistas que son admirados o amigos muertos y algunos mapas oficiales o piratas de exposiciones marcan el rumbo de JIHEL que al final no me desagrada. sin medida dando aún más significado a sus mensajes satíricos. Y luego dime un artista que no haya desviado su lápiz, ¿su pincel?

En las colecciones que he consultado y tras entrevistas con dichos coleccionistas, algunos puntos quedan oscuros como una extraña impresión de dos trayectorias, una con dibujos en blanco y negro agrupando muchísimas series que sería tedioso enumerar incluyendo la más famoso es todo el mismo "Cemento de la historia" que reuniría 1500 números, y otro enfoque con dibujos coloridos que los especialistas denominan "El período rojo" sin realmente darle un significado a este término excepto este fondo rojo que sigue regresando. Creo que no debemos tener en cuenta los amargos comentarios de un presidente de club que avanzó en un titular que este período rojo fue en última instancia solo el período comunista del autor, esta afirmación no resiste para estudiar profundidad del enfoque del artista. Algunos dibujos rozan el anticomunismo, así que busquemos respuestas a toda costa.

Los dibujos en blanco y negro de los que era un ferviente admirador y esto desde los años 70 han cubierto aproximadamente cuatro décadas, estando limitado a ciertos temas tengo series en gran parte incompletas, no conocía los dibujos ahumados en su mayor parte historia del período rojo, pasé sin saberlo, sorprendente y confuso. Estas tarjetas a menudo serigrafiadas que hemos visto aparecer durante diez años me permiten completar mis colecciones temáticas de este artista. Fabien ZELLER en uno de sus libros de entrevistas con JIHEL da una pista a mis preguntas diciendo que este último dibujó mucho pero no quiso vender y por lo tanto mantuvo muchas cosas en un estado esbozado. Entonces, ¿son estos dibujos los que aparecerían ahora cuando el artista ha abandonado el mundo de la sátira política y de Francia?

Mill REINBERG en su libro publicado por "Alternatives black" en 1986 y titulado "Mis años PARIS" dice lo mismo en la página 40, cito: "Hubo una velada animada en esta hermosa noche de septiembre, el vino estuvo bueno , música suave, chicas guapas nos rodeaban, solo faltaba una, siempre la misma, luchando con el tiempo y su colador, haciendo malabares con su pintura, destilando sus tintas de colores de las que el rojo dominaba como si no existía nada más, un loco lleno de ideas y talento que pintaba, dibujaba para vender solo supervivencia, manteniendo intactos sus pequeños estampados como una pera a la sed para no desgastar a los aficionados como le gustaba repítelo ... "Este artista del que habla REINBERG es por supuesto JIHEL.

Parece que ha surgido un fondo de talleres y se pone a la venta en el sur de Francia, donde JIHEL se ha alojado durante mucho tiempo y en varias ocasiones.

Para concluir, creo que JIHEL, que se negó toda su vida a tener una editorial, publicó al mismo tiempo dos retransmisiones de dibujos, una centrada principalmente en territorio francés por sus dibujos satíricos en blanco y negro y esta por suscripción mensual y otra vía Estados Unidos donde el período rojo se vendió en todo el mundo en vista de los numerosos coleccionistas extranjeros que tienen estas tarjetas en sus colecciones. Sigo convencido de que, aparte de un pequeño número de privilegiados, estos dos tipos de producción no se interfirieron entre sí, porque muchos de los aficionados consultados solo conocían uno u otro. Así que coleccioné durante veinte años las muchas series en blanco y negro de este artista, luego cansado paré y aquí estoy volviendo al juego de la colección frente a esta agresión de colores con tonos dorados que recuerda los dibujos antiguos, estos Las medias sombras que envuelven a los personajes dan un mayor efecto de profundidad que quita el dibujo y lo empuja hacia la excelencia, esta es la verdadera razón del éxito de este período rojo.

Lamentablemente los precios no son los mismos y al no poder comprar todo me limité a la Comuna y a Louise Michel, la Virgen Roja, la bastarda que se convirtió en directora de una escuela para pobres en la colina de Montmartre, activista anarquista durante la Comuna de París y deportado a Nueva Caledonia.

Tengo la impresión de encontrarme con cada dibujo comprado delante de un libro abierto que me gustó especialmente titulado "Georges et Louise" de Michel RAGON (1) y encontrar muchos personajes, Clemenceau por supuesto, Théophile Ferré por supuesto, pero también Gambetta, Vallès, Rochefort y muchos otros actores de esta época, pero también personajes fuera de tiempo como Voltaire, Talleyrand o Robespierre u sincronizados hábilmente por el autor.

Manuel Di Rosa (Comisario del fondo anarquista Bas Languedoc)

(1) Publicado por Albin Michel.

JIHEL o el alfabeto surrealista

-Un anarquista como, no hace falta detenerse en ello, sus dibujos y sus escritos dan testimonio en gran medida de ello, o incluso de Armenia, una lucha constante por el reconocimiento del genocidio armenio.

-B como Bibliófilo, apasionado por los libros hermosos y raros, a lo largo de los años construyó una biblioteca de primer nivel de la que extrajo nuestro encanto.

-C como Cléo de Mérode, su musa, su amor, la triturará hasta convertirse en su amante del papel en detrimento de un Leopoldo II u otros grandes de la época que están siendo abusados.

-D gusta Déconstruction o Dubuffet, pero uno no va sin el otro, seguidor de uno y cómplice-amigo del otro.

-E como Egrégore su mítico gato negro que interviene en la extensión de los dibujos y esto desde mayo del 68, esta palabra se extrae del simbolismo masónico.

-F como la masonería o Ferré (Léo) allí también uno no va sin el otro aunque haya tenido que pasar por un pleito sobre este tema presentado por la última familia de Léo que busca borrar el pasado del poeta (La la familia también atacó las ediciones LATTES y Nouvel Observateur al mismo tiempo) Todo sugiere que JIHEL es masón.

-G como izquierda, dirá y repetirá siempre "Soy fiel a mis raíces y a dos tres principios de izquierda, no más ...)

-H gusta el humor a menudo cobarde, excéntrico y agudo pero siempre ahí, aunque muy a menudo se malinterprete en una primera lectura (para leer entre líneas).

-Yo como ilustrador, loco y prolífico, apasionado hasta el punto de olvidarme de todo lo demás. Sería autor de decenas de miles de dibujos tanto en prensa, como ilustración de libros o postales.

-J como Jihel, su apodo fetiche que manipulará a lo largo de los años, abandonándolo por muchos años y luego retirándolo, -Joconde o Jaurès como se desee, uno va con los demás pero uno (Mona Lisa) va sin el otro (Jaurès) pero ambos puntúan la producción del artista en el tiempo.

-K como Kaiser, Guillaume II, su cabeza turca, se enamoró de este personaje hasta un punto que solo es igualado por los interminables bigotes del Emperador.

-L como libertario que ha sido y será a lo largo de su vida sin negarse ni un momento que, además, es raro, siempre reprochará a quienes se han negado a sí mismos por haberlo hecho para resaltar su lealtad a su ideal de vida.

-M como Mayo del 68, su querida Comuna perdida, "utopía abortada", dirá en una conferencia como revolucionario realista.

-N para el negro, repetirá "Este color no es negativo, de hecho contiene todos los colores de mi paleta".

-O como objetor de conciencia que lo fue por motivos políticos.

-P de filosofía o poeta, su propia manera de elevar la mente por encima de su mesa de trabajo hasta que se derrumbó en sus dibujos (Ver serie: La carte philosophique, 100 números).

-Q como pregunta, en perpetua investigación, su interrogatorio se vuelve inquietante al ver a un policía mientras él es solo el resultado de una investigación, molesto de todos modos cuando no lo conoces.

-R por el romanticismo, el primer y último anarquista romántico en el abortivo sentido de la palabra.

-S como semántica, dirá: "Las palabras son mi universo, me son descubiertas para hacerme compartir una insolencia de facto".

-Talleyrand, por haber aplastado al Príncipe de los Diplomáticos hasta la escoria, este diseñador se merece el libro de los récords (aunque no le guste demasiado)

-U como ucronista del que naturalmente se convierte en el líder (movimiento pictórico creado a principios de los 80) cerrará la puerta 3 años después continuando solo sus delirios de ucronía.

-V como Voltaire, para que conste, un busto del célebre pensador siempre lo acompañaba durante exposiciones o firmas, pero un día en una librería parisina durante una dedicatoria le robaron este pequeño bronce. Dos años después lo encontró en el mercadillo de Clignancourt, él mismo había grabado símbolos masónicos debajo de la terraza, lo volvió a comprar.

-Me gusta WILDE Oscar este escritor masón inglés cuyo talento admira y sobre todo las citas.

-X como pornografía, la parte oculta de su creación, durante su etapa italiana para financiar movimientos de extrema izquierda, se dedicó al dibujo pornográfico, ver más para reseñas efímeras.

-Y para Yeuse, este árbol también llamado encina que le gusta tocar, espinoso y áspero, un poco como él en realidad.

-Z como Zeller, el gran maestro del Gran Oriente de Francia en 1971 y 1972, exsecretario de Trotsky y talentoso pintor, fue su amigo y quien lo acogió en el corazón de los acontecimientos de mayo del 68.

Ir Filósofo OLDEWELT (Amsterdam)

JIHEL

"Las mujeres nos aman por nuestras faltas, si tenemos lo suficiente nos perdonarán incluso nuestra inteligencia" Es con esta cita de Oscar Wilde que un día de mayo del 68 conocí a Jacques LARDIE que iba para convertirse en el JIHEL que conocemos, me lo envió directamente a la cara mientras yo desafiaba un eslogan que era demasiado libertario para mi gusto sobre las mujeres de las que él era autor. Conservé copia de este cartel colocando el nombre de su autor en el reverso, sin saber que casi veinte años después, al regresar a mi país, Suecia, después de mis estudios en Francia, de paso me cruzaría con este artista poco común con una audiencia internacional.

Este ser inteligente, sensible y desgarrado volvió a llamar a mi puerta con sus creaciones de las que ignoré la existencia durante más de veinte años, apasionado por "la pequeña historia" de la historia de Francia y en particular la de la Revolución Francesa. de 1789. Tuve que reconstruir veinte años de olvido con series fantásticas como "Cement de l'histoire" o incluso sus láminas serigrafiadas donde es un transeúnte de imágenes. Tengo que reparar un descuido en un apodo muy poco usado por el artista que es: Anoir (A en un círculo seguido de negro) Varias tarjetas relacionadas con Talleyrand tienen esta firma.

Me dejé engañar por el juego surrealista de sus delirios históricos y empecé a amar su personaje emblemático y repetitivo que es TALLEYRAND a través del sesgo amañado de su imaginación ilimitada donde se percibe una exaltación febril mezclada con ansiedad.

Este intelectual con múltiples dotes es un hombre apresurado, que consume su vida artística privada y tumultuosa con una fiebre inigualable, como artista agudo, dejará a medida que se encuentre, testimonios extraídos de las personalidades que conocerá, como al azar, Siné, Topor, Effel, Coluche, Guy Bedos, Higelin, Lavilliers, Pratt, Patricia Carli, etc ... Es una obra realmente especial y muy instructiva si se puede leer entre líneas.

También me gustaría decir que su profundo y activo compromiso limitador por la protección de los animales y por el reconocimiento del genocidio armenio hace de él a mis ojos lo que se llama un "Gran Señor".

Desde este mes de mayo del año 68, muchos son nuestros amigos, nuestros amigos que al instalarse en la vida también han instalado sus ideas, reduciéndolas a la mínima porción, por eso quiero rendir homenaje aquí a este niño de 68 quien permaneció igual, de pie, anar con los puños cerrados, reflexionando una y otra vez sobre sus sentimientos libertarios, y como es necesario terminar citaré a mi vez a Oscar Wilde: “Hoy en día todos los grandes hombres tienen sus discípulos y así sucesivamente. "Sigue siendo Judas quien escribe la biografía".

Peter DORSEY.

JIHEL, un artista entre los artistas.

Un encuentro muy breve durante una exposición colectiva de artistas en la Mutualité, pero un encuentro que atraería a muchos otros, seguiré a este diseñador por todos los salones parisinos durante una larga década ya que estaba tan cautivado por este creador de la libertad, era el final de los 70, yo era un joven coleccionista de documentos antiguos y periodista de profesión, él ya estaba confirmado en su arte al punto que su stand estaba plagado de aficionados y admiradores, se podría decir. fans, tanta histeria estuvo a veces presente, era la época de su vida satírica, Giscard d'Estaing era presidente de la República y Raymond Barre su primer ministro.

No sé muy bien por qué me aventuré al stand de este creador, sin duda el espíritu de la multitud y un poco de curiosidad, pero no me arrepiento tanto este artista supo renovar el género satírico y caricaturesco con dibujos extravagantes. y poético adornado con textos que a menudo son afilados como hojas de afeitar.

Después de haberle comprado algunas creaciones anarquizantes y pacifistas, le deslicé mi idea de hacer un trabajo sobre su planteamiento original, su respuesta fue muy periodística, cito: "Otro castaño" Intimidado fingí entender pero me Solo después se enteró de lo que significaba esta expresión familiar de los editores de prensa, hay que recordar que él mismo fue periodista durante muchísimo tiempo, es su lado lo que toca todo.

Rechazado, vuelvo al cargo durante una exposición en el Quai d'Austerlitz, luego se tomó el tiempo para explicarme que no le gustaba que la gente escribiera sobre él y que casi sistemáticamente rechazaba todos entrevistas. Ese día compré sus dibujos de Léo Ferré, François Béranger, Joan Baez y Catherine Ribeiro, estas famosas tarjetas llamadas "Prestiges" trabajadas a mano, en acuarela y vidriadas, pequeñas maravillas que han encontrado los coleccionistas. había que ver la apertura de su stand al inicio de la exhibición, los fanáticos se peleaban por las novedades en pequeñas tiradas, era una locura, parecía una firma de libros por una estrella de rock. Él tuvo un placer malicioso en destilar algunos dibujos, a menudo sosteniendo lo mejor en su manga, todos lo sabían y esperaban su placer. Este ritual lo observé en muchas exposiciones, su fuerza radicaba en que sabía de antemano que vendería todo, podría haber hecho diez veces más pero supo limitarse a tiradas cortas para poder para crear atracción.

Olvidé mencionar que mi especialidad como periodista de prensa es el cine y la canción, pero no soy reacio a cubrir a escritores o pintores.

Jihel se ha rodeado de toda una multitud de cantantes y actores a los que da un mordisco, que no conoce los muchos homenajes a Brassens y Brel pero también a Barbara, Lavilliers o Renaud, percibimos enseguida entre estos artistas y él, el creador. , complicidad de ideas, hay que decir que Jihel es un observador atento que atraviesa el mundo de la ilustración en diagonal. Ilustrando las canciones de Brassens, las películas de Marilyn o las de Godard, se dio los medios para no agotar el tema.

Por otro lado será muy agresivo con Halliday, Delon, Sardou o Barbelivien, límite odioso con Mireille Mathieu pero tocando con Moustaki o Reggiani.

Se enfurecerá con Brigitte Bardot sin olvidar sus compromisos con la protección de los animales, pero será muy crítico con sus ideas de extrema derecha hasta el punto de enojarse con ella.

Será muy ambiguo con su rebelde hermana mayor Catherine Ribeiro, la única que no tendrá en las múltiples creaciones que le dedican una sola caricatura, solo me dirá como si fuera obvio "Es la perfección". hizo una mujer desde todos los puntos de vista, su rostro no se lo merece "tendríamos que profundizar más para encontrar la verdadera respuesta a lo que estamos buscando pero que podemos adivinar fácilmente, no hace falta insistir en que no dirá no más. Un consejo para aquellos que podrían entrevistar a Jihel en el futuro, no insista si no tiene una respuesta a su pregunta, él podría cerrar para siempre.

Así que seguí a Jihel en todas sus exposiciones parisinas y en ese momento era de cuatro a cinco veces al año, incluso lo conocí en un espectáculo exclusivo en el George V y ese día lo compré. su mapa pirata dedicado a Marilyn Monroe, hay que decir que con su principio de dibujo muy débil, era necesario darse prisa porque no había para todos. Cada vez tomé muchas notas con su acuerdo en principio, notas de conversaciones con sus aficionados o clientes o más simplemente el fruto de mi cuestionamiento. Al final de cada feria, hacíamos balance de lo que se podía o no publicar y, a petición suya, escondía conversaciones privadas, familiares o políticas, para mi análisis. Es cierto que su stand fue una auténtica plataforma política donde pululaban muchas ideas, incluso presencié durante una exposición en la Porte de Versailles una corta pero violenta escaramuza con fundamentalistas judíos, es decir.

Puedo afirmar en este artículo que las creaciones de Jihel son cánticos espasmódicos que uno puede creer repetitivos, que no, el texto suele estar ahí para recordar un terreno diferente, textos obsesivos, jerga, lírica, lo que quieras pero al final del día con una precisión asombrosa y que dieron en el blanco.

Este artista lo entendió todo antes que los demás, muestra situaciones, posiciones de género, es el precio del éxito porque estamos esperando el resto. Una caricatura de un personaje à la "Morchoisne" hacemos uno, dos, tres, después se vuelve aburrido, mientras que posicionar a Halliday en una idea política desde Mónaco a Gstaad vía Sarkozy o Chirac es interminable bajo la pluma de Jihel.

No estoy seguro de que un artista se haya escapado de su lápiz, los más improbables están en su Panteón al menos una vez, Caussimon, Mouloudji, Tachan, Cholon y cientos más, Lennon, Bowie, Piaf, Perret, Trenet. etc ... Algunos tendrán más suerte y serán recompensados con una serie especial, Sarah Bernhardt, Marilyn Monroe, Madonna, Jules Verne, Andy Warhol * o incluso Mounet-Sully.

Involucrará en su serie anarquista "Piedra Negra" a sus amigos cercanos, Escudéro, Paco Ibáñez, Utgé Royo, Higelin, Lavilliers, Magny, Moustaki, Mouloudji, Victor Jara o incluso y siempre Catherine Ribeiro, no parece mucho. pero fue para ellos un verdadero privilegio porque esta serie, expuesta muchas veces en Francia y en el extranjero, transmite verdaderos mensajes de revuelta. Sin embargo es sorprendente que Ferré no tuviera derecho a una tabla pero creo que esto se explica por ciertos resfriados entre ellos en varias ocasiones y periodos e incluso si no me lo dijo y esto a pesar de mi afán .

Esta serie fue creada durante un período de distanciamiento entre ellos, una serie que comenzó en París pero que vio su extensión a Turín y luego a Nueva York.

Lo que me pareció interesante en el hecho de constituir una colección temática de este artista es que nada está cerrado, siempre se ha reservado un derecho de participación incluso y sobre todo veinte años después, se puede partir de 'un artista, toma por ejemplo Richepin y terminas con Cléo de Mérode o Louise Michel, te entrenas en las laderas de la Comuna de París o del Rey de los Belgas sin quererlo realmente, hay una fuerza excepcional porque muchos Los coleccionistas, incluido el autor de estas líneas, han quedado así atrapados al dejar otros temas de esta manera, pero realmente es una trampa, no lo creo, más bien un placer.

Ahora veamos a un artista que adoraba, al azar, tomemos a Léo Ferré, pero ¿de verdad es suerte? Desde los años 60-80 hasta los años 90-2000 la forma evoluciona, durante la vida del cantante la crítica está presente y muchas veces relevante, su ausencia de la revuelta del 68, Pépée, Madeleine, Marie, Barbelivien, Edern Hallier etc ... Léo aceptará todo o casi todo este familiar de Boulevard Pershing, Ilot Du Guesclin o Perdrigal, No lo seguirá hasta Toscana, el enlace era Madeleine. La fractura se produce a su muerte en 1993, Ferré interviene luego como un gran sabio que entrega anatemas a los que aún viven, entrega certificados de rebelión a Ribeiro, Mama Béa o Francesca Solleville. Jihel a menudo operará así para artistas con los que ha sido cercano, lo hará con Dubuffet o Jean Effel. Me dirá muy simplemente: "Es normal, ya no pueden defenderse, solo desearía que se hiciera lo mismo conmigo".

Hedonista y altruista al mismo tiempo Jihel está animado por la pasión por su trabajo, una pasión rayana en la locura, un fuerte capital cultural, una memoria fenomenal y una gran personalidad este ex hombre de sesenta y ocho que fue un El miembro de Time de la izquierda proletaria es un intelectual que milita por el conocimiento, me dirá un día a modo de conclusión de una de nuestras entrevistas "Siempre busco un equilibrio en el enfrentamiento". Haciéndole la pregunta airada, pero ¿por qué la anarquía? Recibí esta respuesta poco amistosa: "Si reina tu orden, entonces sí, soy un anarquista". Esta respuesta me permitió preguntarle a otro que me venía trotando durante mucho tiempo, ¿Por qué esta locura creativa? Se apresuró a responder a esta pregunta que a menudo surge en la boca de sus coleccionistas "Cuando era más joven solo tenía un leitmotiv, ocupar el campo de las ideas, se había convertido en una obsesión, mis dibujos se habían convertido en panfletos, mordaz, pero el suelo estaba minado, me calmé. Ahí terminó esta conversación, lástima, me faltan respuestas, pero entendí que su locura creativa era un acto militante y para el pipí - Vinagre mucho mejor si pudiera vivir de él.

Por mi parte, este artista ofrece a quienes estén dispuestos a estudiarlo varias facetas de la personalidad, un poco como su carrera artística o su vida personal, doble o triple. Un acceso difícil y una rigidez que cierra muchas puertas, ciertamente querida y dominada para ahuyentar a los intrusos, un pretexto para este tiempo que le falta, una partición de sus amigos que nunca confundirá con sus conocidos, un insondable, frío y directo en el que a veces percibimos pasión o aburrimiento, pero con el tiempo nos damos cuenta de que hay enormes brechas bajo el caparazón, un loco emocional amante de la naturaleza, los animales, los insectos, las flores silvestres. y de la poesía, un pacifista rebelde hasta el punto del exceso, no estoy seguro de que este hombre sea feliz, demasiada inteligencia raya en la infelicidad.

* Respecto a esta larga serie warholiana hay que decir que Jihel tomó prestado lo mejor del artista del pop-art, esta serie llamada "WARHOL-ART" es doblemente interesante porque nos adentra en los misterios de artistas olvidados en y mezclando artistas de nuestro tiempo. Como un RAYSSE marcial, realmente tienes que sumergirte en este período POP de Jihel para convertirte en uno con sus colores extravagantes. Puede codearse con Réjane y Mick Jagger, David Bowie y Michel Simon o incluso Camus y Foucault, cuando digo codearse está en la serie porque cada dibujo está dedicado a un artista a menudo con dos o tres retratos Warholized. Hacia lo que creo que es la mitad de la serie, Jihel incursionó en la política en algunos temas. Varios artistas tendrán derecho a varios tableros, la edición suele ser de 30 copias numeradas, lo que las hace raras.

Henri TACHAN, no él, el otro, el que no conocemos o que ya no queremos saber, finalmente sobrevivir, me quedo de pie y vivo, la profesión de periodista me ha dejado, c es una mierda inexpugnable como podría haber dicho el gran JIHEL.

Jacques Camille LARDIE nació en 1947 en Périgueux.

Antiguo alumno de artes decorativas.

Licenciada en Bellas Artes.

Será decorador de porcelana y esmaltes en Limoges, creador de carteles en mayo del 68, periodista de investigación en Niza, cartero en Bruselas y Milán, fotógrafo en Turín, diseñador de prensa en París, litógrafo serigrafiado en Barcelona, librero y editor. en Beaucaire (Gard), escultor en Estados Unidos, autoeditor a menudo y en todas partes, creador de postales de arte todo el tiempo.

Muy comprometido políticamente, estará involucrado en todas las luchas que marcaron a la sociedad en los años 60 y 70, mayo del 68, el Larzac, los rebeldes, el feminismo, el Lip, el Joint Français, los sans-papiers, las okupas de los artistas, gradualmente radicalizándose hasta el punto de abrazar ideas libertarias pacifistas individualistas.

Creador cartófilo reconocido unánimemente, ilustrará libros, se entregará a la litografía y la serigrafía, trabajará en todos los medios posibles, se escapará en muchos ex-libris, incluidos varios en Talley y encargados por coleccionistas como Steeve Pokeinstein, Kurt. Hayek, Mill Reinberg o Théodor Wittgenstein.

Firmará sus placas con muchos seudónimos, el más famoso de los cuales es Jihel.

Siempre se verá a sí mismo como un ladrón de imágenes y palabras, creyendo que todo está dicho o hecho.

Apasionado de la historia, recordará dos hechos destacados, la Revolución Francesa de 1789 y la Comuna de París de 1871, se llevará a dos personajes emblemáticos: Talleyrand y Louise Michel que lo acompañarán durante décadas.

Incluso si todo se opone a estos dos personajes, hay un vínculo más fuerte que cualquier otra cosa: ambos eran masones.

Esmaltará sus dibujos durante más de cuarenta años con multitud de símbolos (escatológicos, masónicos, animalistas etc ...).

En su loco delirio de diseñador, mezclará las épocas según sus inspiraciones nocturnas en un fresco casi surrealista. Por ejemplo, es más que sorprendente ver al alcalde de Niza, Jacques Médecin, hablar con Talleyrand, quien él mismo discute con Guillaume II y Gambetta sobre el asesinato del duque de Enghien y sobre el Congreso de Viena. Esta forma satírica de mezclar épocas y personajes a estas alturas nunca ha existido en la historia de la caricatura y le da al artista esa personalidad tan especial que lo hace inclasificable, que dice ser, el que se niega y rechazó cualquier tributo o condecoración.

Numerosas revistas o libros hacen referencia a su obra pictórica, si hubiera que conservar alguna sería el volumen III de Fabien ZELLER titulado "Cement de l'histoire, serie de dibujos del artista Jihel, corazón de una aventura surrealista "edición del pavimento de mosaico publicada en diciembre de 1983, edición limitada y numerada en 800 ejemplares, 241 páginas, un dibujo por página con un intento de explicar el autor que se entrega allí en convoluciones dignas de un trapecista de alto vuelo, Jihel se negó a intervenir en la explicación de algunos de sus acertijos de dibujos animados. Este libro es interesante porque el autor trae a un gran número de amigos del artista como Benny Lévy, Léo Ferré, Guy Bedos, Jean Roger Caussimon, François Maspéro, Louis Lippens, Serge July, Léo Campion, Jean Paul Dollé, Jacques Higelin, Joelle y Gérard Neudin, André Fildier, Oziouls, Pierre Desproges, Gébé, Niki de Saint Phalle, etc ...

Este autor, Fabien Zeller, ha editado cinco libros sobre Jihel y su sinuoso viaje en el mundo del arte, incluido un libro de entrevistas.

Arte postal

Pionero en el renacimiento del arte postal o mail-art, diseñó sus primeros sobres libertarios a finales de los 60 cuando este arte estaba en gran parte inactivo, reclamará este compromiso heredado del movimiento futurista FLUXUS con la idea principal de que todo puede ser arte.

Muchos sobres presentan a Talleyrand entre los años 75 y 2000 para una correspondencia entre artistas principalmente

Museos

En los siguientes museos aparecen placas o dibujos con la representación del Príncipe:

Museo Jaurès en Castres

Fundación Jean Jaurès

Museo del Gran Oriente de Francia en París

Museo de la ciudad de Noumea - Nueva Caledonia

Museo Gambetta en Cahors

Exposiciones

Con una intransigencia inigualable, solo se exhibirá en lugares vinculados a sus ideas, rechazará las limitaciones, las seguridades y el afrontamiento de sus exposiciones, aquí hay algunos lugares donde Talleyrand estuvo expuesto:

1972 - librería le trait noir Lyon en el distrito de Duchère,

1974 y 1981 - Centro de cultura libertaria ALMADA en Portugal frente a Lisboa,

1976 - Niza, exposición sobre la Comuna de París con edición de láminas in situ en proceso serigráfico,

1977 - Nueva York, exposición de la colección Pokeinstein titulada "Sur les traces de Talleyrand",

1994 - Londres, agosto septiembre, exposición "Cemento de la historia" Royal Horticultural Society's Hall, Westminster

En Wikipedia, una página está dedicada a la serie Ciment de l'Histoire ver: CIMENT DE L'HISTOIRE

1994 - París, dibujos de Talleyrand aparecerán en la Asamblea Nacional durante su exposición en septiembre y octubre bajo la presidencia de Philippe Seguin - Jihel no estará presente en la inauguración,

1995 - Exposición de Nueva York Blackout Books,

2008 - Turín, octubre noviembre, exposición titulada "Talleyrand se invita a sí mismo a la exposición",

2010 - Turín, exposición titulada "Los tormentos del Imperio, Napoleón y Talleyrand",

La serie de postales relacionadas con Talleyrand.

Cemento de la historia

Talleyrand y el Kaiser

Colección-Coleccionistas

Imágenes tomadas para sonreír

Bonito extravagante

Agradable surrealista

La etiqueta Niçoise

Buenas burbujas

Las ambigüedades surrealistas de la historia

Ventanas de artistas

Encuentros imaginarios

Limoges-Limousinage

Piedra pulida en Saint Martial - Serie en Limoges

Metales en el eterno este de Angers

La vida atormentada de los grandes maestros

Los grandes maestros

Alegoría social

Nuestras absentas

Personalidades y absenta

Un pavo con los hermanos - en Catherine Talleyrand

Los príncipes del secreto real

Los tres puntos Pau

Albi de la bóveda estrellada - 2 mapas de Talleyrand de los 34 publicados

Gracias al Sr. Steeve Pokeinstein, autor de esta biografía de Jihel.